Exemples de pratiques musicales à l'école
Archives des spectacles d'écoles
Mes notes de cours en formation au dumi
Mes productions musicales
Page liens

Page1 / page2 / page3 / page4 / page5 / page6 / page7

Le sommaire des sept pages proposées et présentées :

Page 1.> Présentation du projet musical initial
Page 2 > Nos instruments fabriqués avec les enfants en classe (part 1)
Page 3 > Nos instruments fabriqués avec les enfants en classe (part 2)
Page 4 > Visite au Conservatoire de Creil " Autour des cuivres "
.............. animé par Jean Claude Decalonne, luthier et musicien.
Page 5 > Petit concert des " LouiseBis " enfants musiciens de l'école
.............. Louise Michel, inscrits en école de musique.
Page 6 > Prestations scéniques en public.
Page 7 > Petit bilan et l'envie d'aller vers un projet CLEA afin de poursuivre
.............. avec Florence " l'Acte II " du projet " Constructions d'instruments "
.............. pour la.saison 2011/2012

Le projet initial :

Fabriquer deux instruments de musique :
Le rhombe élastique et le monocorde et mener des expériences autour des sons de ces deux objets »

Année scolaire : 2010/2011
Public visé : La classe de Ce2
Ecole : Louise Michel 60100 CREIL
Enseignant : Florence C.
Intervenant musical : CMR Ro/Ma

Organisation pédagogique de l’activité musicale :

Objectifs spécifiques visés (enfant capable de…) :

Technique instrumentale :
- initiation aux gestes qui consiste à obtenir de l’instrument, le son juste en fonction de l’effet recherché sur les instruments choisis :

- « Le rhombe élastique » (gestes de rotations avec le bras, tourner plus ou moins vite, accélération du mouvement qui implique la montée du son vers les aigus,/ savoir arrêter puis remettre en mouvement l’instrument ( gérer l’espace nécessaire) / contrôler sa force et la régularité du mouvement pour obtenir un son droit comme un bourdonnement régulier sans à-coups)

- « Le monocorde » (gestes de frappés sur la cordes avec différents types de percuteurs, baguette de bois ou de métal ou encore avec un archet / Appréhender les gestes pour jouer les sons frappés : faible à fort/lent à rapide/ espacés et rapprochés/ jouer quelques ostinati / Appréhender les gestes pour la famille des sons frottés : durées brèves et longues / frottés légers et soutenus. A enrichir en fonction des trouvailles des enfants.
Ajouter une frette sur le manche du monocorde (à la manière d’un luth) pour obtenir deux hauteurs de notes formatées et qui permettront de jouer des ostinati plus riches sur deux notes.

- Ces deux instruments seront accompagnés par d’autres instruments acquis par l’école au cours des années précédentes tels que les claves, les maracas, les triangles et les tambourins, tambours bidon.
Le musicien pourra jouer d’un instrument avec les enfants pour les aider à tenir la pulsation (djembé, guitare, flûte ou berimbau, autre.) .A déterminer avec l’enseignante

- Les enfants seront capables de :
- Jouer au sein d’un groupe, en tenant sa place et son rôle / Accepter les contraintes propres à la musique : sait garder le silence et écouter ses camarades / peut improviser librement sur l’instrument quelques rythmes simples / se laisser guider par le meneur (enfant ou adulte) et s’impliquer (ne pas faire semblant) / se mobiliser et se concentrer pour jouer devant un public de spectateurs (les autres enfants et pour la prestation de fin d ‘année).
- Ecoute et analyse musicale :
- Ecoute des expérimentations en aller/retour par demi groupes, des idées musicales en fonction des gestes préalablement choisis et étudiés lors de séances précédentes.
- Choisir les extraits intéressants pour amener les enfants à construire une courte pièce musicale et surtout à les mémoriser (gestes, modes de jeux, le rôle de chacun…)

Mode de travail et déroulement du projet musical :

Genèse du projet :
Le musicien intervenant à participé à plusieurs stages autour de la fabrication de petits instruments à jouer de la musique, très simples qui émettent du son et nous souhaitions tenter l’expérience avec les enfants en nous limitant à la construction de deux objets sonores, un « rhombe élastique » et un « un monocorde » pour ensuite travailler autour de la production sonore en complément avec d’autres instruments classiques tels que les tambourins et les triangles par exemple (matériel acquis par l’école).

L’enseignante a proposé de lier ce travail avec son projet science et technologie TICE autour du son.

Déroulement du projet :
Une séance musicale de 1h00 environ toutes les semaines, dans la classe en grand groupe ou en demi groupe.
Ces séances de musiques viendront compléter le travail en science et technologie TICE mené par l’enseignante selon la progression jointe à ce projet :
(Voir en document joint, le déroulement du projet sur l’année)

Forme aboutie :
Une prestation musicale en fin d’année scolaire à l’occasion du spectacle offert aux parents sous le préau de l’école Louise Michel.
Les enfants joueront une pièce musicale qui sera à déterminer en fonction des capacités acquises des enfants et de leurs compétences.
Les enfants chanteront également avec l’autre classe de CE2 deux ou trois chansons qu’ils pourront agrémenter avec les instruments, soit en jouant en introduction soit en accompagnant un passage, par exemple le refrain. C’est à déterminer et à expérimenter ensemble.

Complémentarité des rôles :

Rôle de l’enseignant :
- Encadrement des enfants, motiver le groupe, organisations des demi groupes
- Suivi du travail en sciences
- Aide l’intervenant musical à diriger les groupes lors des temps de pratique du rhombe et du monocorde par une co-direction musicale nécessaire lorsqu’il s’agit d’aider les enfants à tenir la pulsation.

Rôle de l’intervenant musical :
- Fabrication des rhombes et des monocordes avec les enfants
- Apport de matériel musical tel que :
Le vibra scope pour les expériences (nous ne savons pas encore s’il fonctionnera)
L’enregistreur pour la mémoire collective de la classe.
Les exemples musicaux si nécessaire pour illustrer une idée musicale, un mode de jeu…
Arrangements musicaux pour jouer avec les instruments

- Apprentissage des chansons
- Apporte d’autres corps sonores si nécessaire.
- Gère les captations audio à formater pour le suivi du travail en sciences en fonction de la demande de l’enseignante (fichiers sons à faire écouter sur le poste CD de l’école)
- Apporte les compétences techniques en musique (techniques sur les instruments, improvisations, partitions, modes de jeux, création musicale)

Matériel sonore :
- un enregistreur numérique apporté par le musicien.
- un poste lecteur de CD et de fichiers MP3
- des micros capteurs pour amplifier les instruments
- les instruments fabriqués et ceux apportés par le musicien intervenant

Evaluation, bilan :

En cours de projet :
- Evaluation et auto évaluation collective enseignant/enfants/musicien :
- sur la technique instrumentale
- sur le comportement (implication personnelle lors des productions collectives, respect des autres, écoute)

En fin de projet :
- la qualité de la prestation musicale renseignera sur le chemin réalisé par les enfants et les compétences musicales, de savoir être, acquises ou en cours d’acquisition.
- sur ce qui a bien fonctionné et /ou les difficultés rencontrées (difficultés matérielles, manque de connaissances ou de ressources, dispositifs contraignants, manque de place dans la classe, gestion des bruits lors des captations audio…)

>>> Mes chaleureux remerciements pour ce projet :

A Florence.C. enseignante (et les enfants de la classe de CE2) pour son implication sans failles et au delà de toute espérance, même dans la galère parfois, elle a su guider ses élèves tout au long du parcours de fabrications et d'expérimentations sonores avec les instruments, sans compter l'organisation logistique du petit concert des "LouiseBis" et la fabrication du petit livret qui en est le prolongement à étudier en classe, ainsi que ses photos des instruments fabriqués avec les enfants (et que j'ai utilisées dans les pages qui suivent)
Je te dédie toutes ces pages de ce compte rendu.
Merci infiniment Florence !

A Philippe Garnier. notre CPEM pour avoir validé notre projet musical et permis de vivre cette année de musique aux contenus un peu différents mais complémentaires des autres activités musicales menées par ailleurs..
Notre CPEM est très investi et impliqué dans toutes ses actions pour faire en sorte que musique se fasse et se vive dans les écoles de l'Oise.

A Bernard Fleurette. le Directeur du Conservatoire de Creil :
- pour nous avoir proposés le créneau vaccant et disponible, afin de nous faire porfiter de l'atelier autour des instruments de la famille des cuivres animé par Jean Claude Decalonne (luthier).
-pour avoir offert à l'enseignante, les 21 embouchures diverses (trompette, cor, trombone) en composite (création du CFMI de Lille) qui seront disponibles pour la rentrée prochaine 2011/2012.

A Lado CMR et Jean Marc Baeyaert. le Coordinateur régional pour leurs soutiens en terme logisitique chaque fois que j'ai besoin de matériel et pour la prise en charge des frais liés à l'impression du livret d'écoute musical réalisé par Florence pour tous les enfants de l'école Louise MIchel.

A notre partenaire, la ville de Creil et son Servce Technique et Culturel pour nous avoir fournis les tasseaux prépercés, les supports fabriqués pour caler les verrophones, les salles de concerts et les podiums.

Roma

Page1 / page2 / page3 / page4 / page5 / page6 / page7